剎那即永恆 體驗光影藝術——張晉嘉無彩影像展

影像藝術家張晉嘉，於屏東美術館舉辦「從無到有・無彩影像創作個展」。（攝影／簡惠敏）

49歲的張晉嘉，從事商業廣告設計30年，對於藝術創作熱情始終不減，為梳理出自己的藝術之路，他考進國立師範大學設計系研究所在職進修，2018年畢業時，其多項作品榮獲國、內外設計及攝影大獎，所創作的數位影像應用於金屬版畫製作方法，也獲得台灣發明專利。

「相機是我的一枝筆，光是顏料，透過時間調和，用它來寫故事、畫風景、看世界，捕捉並描繪與宇宙間生命的律動。」來自屏東鄉下的張晉嘉，從小喜歡繪畫，他並沒被幼時家貧的困境所箝制，高中時期就讀廣告設計科，曾代表學校參加許多大小比賽，得獎無數。

畢業後張晉嘉帶著僅有的2千元北上謀生，憑藉著過人的創意天分及努力，進入知名廣告公司從事創意設計工作，並在26歲自行創業。

由於懷抱再進修學習的心境，於創業同時考取景文科大視覺傳達設計系，大學期間，他發揮自身的創意經驗及設計能力，個人囊獲7座時報廣告金犢獎，至今無人超越。

「無彩是觀看世界的方法，也是捨與得的心法。」藝術家似乎比別人多了一份對美好事物的敏銳感受力，張晉嘉說，時間不可逆，唯有記錄才能保留生命動人的時刻。

「字遊行草」系列作品，運用魚的游動軌跡，形成「心、上、人」3幅如同行草揮毫下字畫傑作。（記者簡惠敏／攝影）

然而，「攝影」並不是要展現所看的景象，而是內心渴望見到的東西，不僅僅捕抓瞬間，更要創造永恆，這是一門遊走於光、影美學之間的藝術。

張晉嘉表示，速成的藝術不會有價值，攝影是繪畫的延伸，與生俱來的寫真本質，是攝影有別於其他視覺藝術的差異所在。

「冬之藝術」作品，空拍自日本北海道雪地裡的樹木，虛實留白，富含現代水墨畫藝術思維。（攝影／簡惠敏）

以繪畫拍攝技巧，結合獨創的金屬版畫，影像風格呈現東方虛實美學，深邃漸進層次豐富，張晉嘉說，影像創作的靈感來自於生活體驗中的觀察與思考，就如同他的至理名言：「創作，讓我的生命更有趣！」

此次返鄉在屏東美術館辦個展，「從無到有・無彩影像創作個展」近50件無彩影像藝術作品，應用獨創金屬版畫專利發明呈現，張晉嘉表示，創作沒有設限，經由創意結合影像版畫的形式，希望帶入攝影媒材應用新思維，讓觀眾重新思考攝影的藝術呈現形式，展期至6月9日止。

「上帝的裙擺」作品，空拍海中浪花，澎湃猶如上帝揮擺裙子婆娑起舞，大自然力量對比了人類渺小。（攝影／簡惠敏）

展出作品系列分為，消失關係、冬之藝術、看見無彩世界、上帝的裙擺、字遊行草、城市印象、樹及流浪山水等，影像結合藝術繪畫的「自然拍攝」手法，呈現東方虛實美學，傳達其藝術創作精神與價值。

「看見無彩世界」作品獲2018台灣金點設計獎。（攝影／簡惠敏）

◎ 影像金屬版畫小常識

「數位影像金屬版畫製作」是應用現代科技CPT雷射輸出製版，運用水、油相斥原理，將油墨來回多層附著於版材之圖像，透過數位技術結合版畫藝術，直接保留「版材母體」為原作，是結合科技、攝影、藝術的媒材創新方法。◇