台積電攜手IC之音 說故事感受傳統戲曲魅力

台積電文教基金會執行長許峻郎指出，傳統戲曲不僅是珍貴的表演藝術，更是蘊含深厚的文化底蘊，在現今娛樂及資訊唾手可及的網路年代，傳統戲曲的傳承及推廣比以往更具挑戰，因此能在此時推出一個兼具知識性及娛樂性的戲曲推廣節目，別具意義。希望透過《打開戲箱說故事》節目主持的風格及內容議題設計的多元化，深耕戲曲多年的王安祈女士淵博的知識，加上羅仕龍先生有趣的顛覆提問，跳脫一般戲曲節目格局，二位幽默雋永的活潑主持風格，一定可以改變年輕世代對於傳統戲曲的印象，進而感受戲曲的魅力。

記者會中播放3分鐘的宣傳影片，將第一集的錄音內容同步錄影，王安祈與羅仕龍介紹經典劇碼<薛平貴與王寶釧>的武家坡段落，生動講述薛平貴三試王寶釧的過程。跳脫原始劇情，從現今角度觀察，影片中將薛平貴離家多年、又多次試探妻子王寶釧貞節的對話轉譯為「渣男三絕招」，搭配音效與當前網路哽圖，引發哄堂大笑。許峻郎表示，時下年輕世代可能對於<白蛇傳>這一類的古典故事了解不多，希望透過他們熟悉的活潑方式，縮短年輕人與戲曲的距離。

IC之音·竹科廣播總經理張令達表示，《打開戲箱說故事》是IC之音今年第一季推出的重點節目，身為「科技人文」電台，能夠得到台積電文教基金會的支持，還邀請到王安祈、羅仕龍兩位深具戲劇素養的老師，與我們一同製作《打開戲箱說故事》，真的令人振奮與期待！張令達指出，這個節目也從廣播節目擴大到IC之音官網線上直播與podcast平台，在Apple podcast、Google podcast 與Spotify等數位平台同步上線，更接近年輕族群與現代的數位收聽習慣。因應數位媒體潮流，電台也調整原有的工作流程，在「廣播節目」的基礎上，轉型擴充為音頻媒體，就像「傳統戲曲」在21世紀的持續進化與創新嘗試，展現深厚底蘊下，藏不住的鮮活動力。

節目主持人王安祈表示，她原本擔心自身年齡對年輕聽眾會產生壓力，但有羅仕龍一起搭檔，他留學巴黎、具有國際視野，相信能從更寬廣活潑的角度暢聊古典戲曲，而且「傳統是永恆的時尚」，自己沉浸戲曲六十年，從看戲、評戲、編劇、教學、研究戲曲，學業、事業和興趣合而為一，現在最想做的，便是在節目中分享這項喜好給廣大聽眾。她認為戲曲是古典文學、傳統藝術，但傳統是永恆的時尚，何況現在還有許多新編戲曲，例如她目前任職的國光劇團，就連番推出嶄新觀點的京劇新編戲，未來在節目中也會邀請戲曲明星來分享創作經驗。

傳統戲曲裡每一個動作都有其含義，國光劇團藝術總監王安祈（左）以摺扇、團扇為例，說明女主角以摺扇的揮、轉、夾、合、遮等手部動作，展現內心情緒的千迴百轉。（記者林倩玉／攝影）

節目主持人羅仕龍表示，自己在海外求學、教書多年，有時就會被學校「指派」為「文化代言人」。情感渲染力強、視覺表現力豐富且題材包羅萬象的戲曲，自然是最吸引西方觀眾的文化載體。而這樣的際遇也促使他回過頭來，試著了解戲曲的奧妙之處。羅仕龍說:「我對戲曲雖有興趣，但充其量只能說是門外漢。然而戲曲自帶光芒，哪怕只開了一道門縫，魅力從來無可抵擋。」這次機緣難得，能夠有台積電文教基金會的支持，加上IC之音的專業團隊，且能與學界前輩王安祈一同主持，他希望這個節目能帶著更多聽眾朋友們一起「打開戲箱」，共同說故事、聽故事。

記者會中，也特別商借國光劇團的戲箱以及戲服、馬鞭、摺扇、頭飾等道具，國光劇團箱館老師張美芳也現場介紹不同女性角色，在頭飾上的搭配區別。國光劇團藝術總監王安祈則以馬鞭、摺扇、團扇等為例，說明馬鞭透過戲曲演員的手部動作與身段配合，即能展現出緊湊萬分的戰爭場面，或者女主角以摺扇的揮、轉、夾、合、遮等手部動作，展現內心情緒的千迴百轉。現場還有清大中文系學生身披戲服的親身體驗，才發現即便是拋水袖，也得苦練多年，難度甚高。

記者會特別商借國光劇團的戲箱以及戲服、馬鞭、摺扇、頭飾等道具。（記者林倩玉／攝影）

《打開戲箱說故事》3月5日晚間八點首播，每周五更新一集，以京劇、崑曲的傳統內涵與新戲創作為主體，跨域邀請國內京劇大師魏海敏、京劇與知名電影演員盛鑑等不同世代的戲曲明星和劇團演員，帶來多層面的精彩訪談與入門示範，搭配活潑的首集短影片宣傳，加入新世代的哏圖與迷因，提供大眾耳目一新的戲曲聆聽體驗。主持人將導引聽眾了解，戲曲如何在這個新時代引人入勝而重獲新生，戲曲與現代戲劇如何對話、什麼樣的故事才算「好看」，以及導演、編劇、演員，誰說了算？他們會揣摩觀眾與粉絲想要什麼嗎？又要怎麼做呢？主持人也將嘗試在節目中剖析，從上一輩戲迷拿千元紅包貼滿名角的門簾，到現在年輕人願不願掏出兩千塊錢預約進場，觀察出世代變換中，可能找到的連結紐帶。

傳統戲曲裡的雲肩與頭飾展示。（記者林倩玉／攝影）