策展人國立故宮博物院書畫文獻處助理研究員林宛儒表示,有色彩的古畫通稱「設色畫」,與單以墨色白描相較,使用顏料不但能提升視覺的層次,也賦予作品更多表現力。
林宛儒指出,古代顏料分為植物性與礦物性兩大類,以及綠、青、褐、赤、白、粉等色系。這次展出多件青綠山水精采之作,如五代南唐周文矩《仙姬文會圖》及清代禹之鼎《擬趙千里山水》,以青綠染敷,並以泥金勾勒線條輪廓,帶來有如人間仙境的魔幻效果。
此外,色彩也能創造立體感,如清沈煥《蓮塘魚戲圖》以淡彩暈染,沒骨與勾勒並用,呈現輕盈透澈的裝飾趣味。
每件畫作上的色彩通常來自畫家精心搭配調製的結果,林宛儒將「設色」這個過程形容為「消失於幕前」的動態變化,為了讓觀眾了解中國畫從顏料到色彩這個「悅目魔法」的個中奧祕,展場特別設計教育推廣展板,邀請藝術家林淑女從「打稿、打底、多層次疊加敷染」示範。
林宛儒補充,搭配季節氛圍,這次選展五代南唐巨然《秋山圖》及清代艾啟蒙《百鹿圖》,展現南方與北方截然不同的秋季風情;《百鹿圖》除了遍野丹楓、黃葉讓人陶醉外,也與人氣國寶展11月即將登場的郎世寧《百駿圖》相互輝映。
「翰墨空間–故宮書畫賞析」常設展新檔「色彩魔術師」,即日起展至12月10日止。◇