loading...
臻品藝術中心連續4年推台日交流展，被稱為｢療癒系｣的日本藝術家成田聡子，三度來台開展，與台灣7年級藝術家曾聖惠，聯手舉辦「溫息」台日交流雙個展。2人皆以「木」為媒材，成田聡子創作融合木刻與玻璃，來台作品未上架，即被識貨的收藏家鎖定；曾聖惠關注人與自然的對話，運用真實木紋｢年輪｣表現生命的消長，｢年輪｣與動物的再拼貼，類似｢超現實｣的手法，畫面呈現無根的漂浮感。
臻品藝術中心創辦人、龍寶建設董事長張麗莉(左)說，台日交流展每年都有不同主題和創作形式，今年「溫息」展期到6月22日。（記者黃玉燕／攝影）
年輕藝術家曾聖惠，近年多投注人與大自然的關係，作品運用真木紋進行創作拼接。（記者黃玉燕／攝影）
臻品藝術中心創辦人、龍寶建設董事長張麗莉(左)說，台日交流展每年都有不同主題和創作形式，今年「溫息」展期到6月22日。（記者黃玉燕／攝影）連續2次展出作品都完售的藝術家成田聡子，運用木刻與玻璃的相融，一直是近幾年來創作的形式。木刻的部分除了原木的雕鑿，今年新作加入了不同紋理的雕刻方式、及多層次上色。作品中運用玻璃製作的小花、小草，恰如其分的融合其中，為賞畫者增添許多驚喜。
作品「想像著理想中的花朵」，成田聡子說，那是小羊胸中抱著花朵般希望；作品「兔子」彷彿要安慰人、對人大喊，「沒事的!」在不到2坪大的工作室內，她發覺結合手工打造木雕、手工熔接玻璃的「木與火的對話」，最能讓她感到放鬆、安心。
被歸類為｢療癒系｣的創作，成田聡子笑說，這樣的稱呼並不在她的規劃中，而木與玻璃的融合，那也是個｢偶然｣。她說，近年隨著歲月增長與心情的轉換，創作風格轉向積極、正面。
年輕藝術家曾聖惠，近年多投注人與大自然的關係，作品運用真木紋進行創作拼接。（記者黃玉燕／攝影）屢獲大獎肯定的年輕藝術家曾聖惠，近年多投注人與大自然的關係，作品運用真木紋進行創作拼接；為何選擇使用真的木紋、而不用畫的？她說，因為真實木紋代表著一個真實生命的存在與消長。
作品中的動物以一種看似被眷養、又像是在流浪的姿態，被旁觀者捕捉下來。真實的木紋與流浪的動物的前後交錯，畫面突顯類似｢超現實｣的質感。曾聖惠說，其實這樣的感覺，除了要表現當前社會中人群無根的飄浮感，同時也反映作者內在深層的心境。
臻品藝術中心開放國內外藝術家展出，創辦人龍寶建設董事長張麗莉說，台日交流展已邁入第五年，每年都有不同主題和創作形式，相信都會有很多收穫，今年「溫息」展期到6月22日。◇
