不止有戲！看見掌中戲精緻工藝－112年陳錫煌「掌藝薪傳－大師工作坊」成果發表會

【記者黃捷瑄／臺北報導】經過半年多的學習，臺灣國寶級掌中戲藝師陳錫煌「掌藝薪傳－大師工作坊」的學員將在2023年10月29日（星期日），在台北霞海城隍廟廟埕舉行成果發表會，屆時不只有精彩演出，還能近距離欣賞戲偶雕刻、衣飾的精緻工藝。

陳錫煌是臺灣唯一獲得「重要傳統藝術布袋戲類保存者」、「古典布袋戲偶衣飾盔帽道具製­作技術保存者」兩項國家級頭銜的全能藝師。他在台北偶戲館開設前場操偶、後場音樂、工藝製作、雕刻藝術4門課程，迄今邁入第14年。這是臺灣最完整的掌中戲學校，也是掌中戲保存及培育新生代的搖籃。

一年一度的成果展將在2023年10月29日（星期日）下午2~4點，在台北霞海城隍廟 （台北市大同區迪化街一段66號）舉行。

屆時前後場學員將演出《扮仙》、《武松打虎》、《哪吒鬧東海》。這三齣戲的角色有男有女，從小孩到老人，從凡人到龍王神仙，還有白猿、老虎的動物穿插其中，考驗表演者對各種姿態的掌握。

除了現場演出之外，工藝班及雕刻班的學員將展示刺繡衣飾、軟巾（偶帽）、拂塵、葵扇，乃至於兵器。相較於現代戲偶多黏貼亮片等現成物，陳錫煌教授的是用傳統的手縫技巧，製作出輕盈、美觀又適合掌中戲演出的工藝品。

指導工藝班的曾寶玉是陳錫煌的得意門生之一。在幼教界工作的曾寶玉一次參加偶戲研習，被小旦婀娜多姿的身段還有傳統、古典的造形吸引了，問起「這個偶是你們刻的嗎？」 、「衣服怎麼做的？」獲悉煌師在台北偶戲館開課後，曾寶玉便一頭栽進了傳統工藝的世界。

曾寶玉說，「傳統的藝術很美，在這個時代已經越來越難看到了，很可惜，希望透過這個課程，把這門傳統技藝傳承下去。」

曾寶玉的刺繡華麗嚴謹，她能從已經形式化，失去意義的線條中，重新賦予傳統圖騰新的生命。「即使是背面也看不到打結、線頭」，這是她對作品的要求，也是煌師最稱讚她的地方。在成果展上，曾寶玉將現場示範立體繡技法。

偶衣的刺繡跟神明衣有什麼不同呢？曾寶玉說，演武戲時，兵器的揮、砍、戳、打容易勾到繡線或金蔥線，因此偶衣上的刺繡務必要服貼；另外，例如戰甲胸前的獅頭雖然有厚度，但不能太厚、太大，以免影響操偶，這些都是偶衣和其他刺繡的不同。

製作偶帽 65歲才開始

工藝班及雕刻班還有一個特色，就是學員的年齡跨越半世紀以上。工藝班年紀最小的賴宥廷還在念國中二年級，在這次作品展中，他將拿出從南戰頭盔、戰甲到五角金銀錘的全套作品。

印刷公司老闆蔡崇堯從年經就是布袋戲迷，5年前以65歲的年紀學習製作偶帽，一開始不曾拿針線的他還被太太笑話，但是蔡崇堯沒有放棄，反而在一次又一次的製作中改進缺點，向煌師請教、討論，現在他的偶帽是劇團及收藏界點名下單的精品。

蔡崇堯還保留著第一次縫、不太完美的帽飾，用來勉勵新進的「學弟妹」精益求精，達到專業的境界。

這些給戲偶用、具體而微的物品，對材質、手工精緻度的要求完全不亞於實物，平常即使有演出也很難近距離欣賞，錯過就要再等明年囉！◇